Lita Cabellut x Goya im Museum JAN: die Geschichte hinter Los Disparates

Das Museum JAN in Amstelveen eröffnet am Mittwoch, dem 23. September 2026, die Ausstellung Lita Cabellut x Goya – De dwaasheden. Bis einschließlich 14. März 2027 hängen dort 22 Radierungen aus Los Disparates von Francisco de Goya (1746–1828) neben 22 großformatigen Werken der spanisch-niederländischen Künstlerin Lita Cabellut, teilt das Museum JAN mit. Nach Angaben des Museums ist die Ausstellung zum ersten Mal in den Niederlanden zu sehen.

Wer nach dieser Meldung weiterrecherchiert, landet schnell bei einer Frage: Was sind diese Disparates eigentlich? Die Antwort ist weniger eindeutig, als Sie vielleicht erwarten würden.

Eine Serie ohne festen Titel

Goya arbeitete an diesen Blättern in der letzten Phase seines Lebens. Die Real Academia de Bellas Artes de San Fernando in Madrid, die achtzehn der Kupferplatten aufbewahrt, datiert die Serie vermutlich auf die Zeit zwischen 1815 und 1824. Es handelt sich um Radierungen mit Aquatinta, überarbeitet mit der Kaltnadel. Goya selbst veröffentlichte sie nie. Als er nach Frankreich ging, blieben die Platten in seinem Haus bei Madrid zurück, der Quinta del Sordo.

Die Akademie erwarb die Platten 1862 und gab die Drucke 1864 erstmals heraus, unter dem Titel Proverbios, Sprichwörter. Vier weitere Platten derselben Serie wurden schon früh vom Rest getrennt. Sie gelangten 2011 in den Louvre in Paris. Zusammen bilden sie die 22 Blätter, die nun auch in Amstelveen hängen.

Auch der Name ist nicht gesichert. Frühe Besitzer sprachen von caprichos, später von sueños, Träumen. Der Titel Disparates, Torheiten, geht auf Beschriftungen auf einigen Probedrucken zurück. Die Real Academia schreibt, es stehe nicht mit völliger Sicherheit fest, dass Goya diese Beschriftungen selbst angebracht hat.

Was die Blätter bedeuten, ist bis heute eine offene Frage. Zu sehen sind Männer, die an großen Flügeln durch einen schwarzen Himmel schweben, ein Pferd, das eine Frau im Maul davonträgt, und Soldaten, die verspottet werden. Forscher lesen darin Kritik an der Herrschaft König Ferdinands VII., Anspielungen auf alte Sprichwörter oder die verkehrte Welt des Karnevals, in der die Obrigkeit der Lächerlichkeit preisgegeben wird. Goya hinterließ keine Erläuterung, und die Reihenfolge der Blätter ist willkürlich. Jede Deutung bleibt deshalb ein Vorschlag.

Cabellut antwortet, Blatt für Blatt

Lita Cabellut, geboren 1961, verbindet eine lange Geschichte mit Goya. Nach Angaben des Museums JAN lebte sie als Kind auf der Straße in Barcelona. Mit zwölf Jahren wurde sie adoptiert, und ihre neue Familie nahm sie mit in den Prado in Madrid. Dort geriet sie laut dem Museum in den Bann der Alten Meister, allen voran Goya. Nach ihrer Ausbildung an der Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam blieb sie in den Niederlanden, um dort zu leben und zu arbeiten. 2021 war sie Künstlerin des Jahres.

Ihre Antwort auf Goya ist keine Kopie. Den 22 Radierungen stellt sie 22 eigene Werke gegenüber: große Gemälde, aber auch räumliche Objekte wie Köpfe und Masken. Zu Disparate 17, La lealtad (Die Treue), hängt ein Triptychon aus dem Jahr 2024, bestehend aus drei Leinwänden von 250 mal 145 Zentimetern, wie es auf der Website des Museums heißt.

In Spanien war die Kombination bereits zu sehen. Die Real Academia in Madrid zeigte vom 30. Oktober 2024 bis einschließlich 26. Januar 2025 die Ausstellung Goya x Lita Cabellut. Los Disparates. Kurator war Eloy Martínez de la Pera Celada. Auf der Website des Museums JAN beschreibt er das Projekt als Begegnung „zweier Künstler, zwei Jahrhunderte voneinander entfernt, die jeweils auf ihre eigene unkonventionelle Weise die Wirklichkeit hinterfragen und durchleuchten“.

Museum JAN: von Tomado bis zur Glaskunst

Dass diese Ausstellung ausgerechnet in Amstelveen landet, ist weniger seltsam, als es scheint. Cabellut stellte bereits 2018 im selben Museum aus. Das Museum eröffnete 1991 an der Dorpsstraat in Amstelveen, damals noch als Museum Jan van der Togt.

Jan van der Togt (1905–1995) gründete die Tomado-Fabrik, bekannt für das Metallregal mit den farbigen Böden. Nach dem Verkauf seiner Fabriken 1971 widmete er sich ganz dem Sammeln: Gemälde, Skulpturen und moderne Glaskunst. Das Glas bildet bis heute den Kern der eigenen Sammlung.

Seit Januar 2020 heißt das Museum Museum JAN. Der Name verweist auch auf den Mitgründer Jan Verschoor, Bildhauer und ehemaliger Direktor. Das Museum ist um sein Wohnhaus herum gebaut.

Das Museum bezeichnet die Ausstellung als Auftakt zum Gedenken an Goyas 200. Todestag. Zur Ausstellung erscheint ein Katalog bei Waanders Uitgevers.